Если одни режиссеры не приемлют никаких импровизаций и требуют, чтобы актеры четко следовали сценарию, то другие вовсю поощряют творческие порывы артистов. Ведь порой такие спонтанные решения становятся чуть ли не самыми яркими сценами в фильме. Вот, например, каких крутых эпизодов мы бы были лишены, не разреши создатели актерам импровизировать.
Любимое старое кино навсегда останется в наших сердцах, как и главные героини, от которых мы просто не могли оторвать взгляда. Алиса Фрейндлих, Лариса Гузеева и другие культовые актрисы восхищают своей игрой. В этой статье мы решили посмотреть, как они изменились спустя годы.
Знаменитости — тоже люди, поэтому в повседневной жизни их можно встретить в обычном кафе или же где-нибудь на улицах города. Все они реагируют на внимание к своей персоне по-разному: одни стараются лишний раз не появляться на публике, другие же с удовольствием готовы пообщаться, а третьи сами могут подойти предложить сделать совместное фото. Читатели ADME вспомнили, как прошла у них подобная встреча.
Алиса Фрейндлих, Ирина Алферова, Вера Глаголева и другие дивы кинематографа уже давно поселились в наших сердцах. Правда, в памяти закрепилось лишь то, как они выглядели в культовых фильмах. А вот каким стал их облик в более поздних работах, знает не каждый. Мы решили исправить это и сделали подборку фотографий, как менялись любимые актрисы на протяжении всей карьеры.
Из фильма в фильм наши любимые актрисы талантливо перевоплощаются в совершенно разных персонажей. Таких звезд, как Маргарита Терехова и Алиса Фрейндлих, точно нельзя назвать «актрисой одного амплуа». С каждой новой героиней они меняют стиль, взгляд, пластику тела, создавая при этом глубокий образ. Мы решили вспомнить самые разноплановые роли звездных красоток.
Неизвестно, как отреагировали бы Алиса Фрейндлих в роли Людмилы Калугиной, той самой Мымры из «Служебного романа», или Михаил Боярский в роли д’Артаньяна в советской киноэкранизации, если бы тогда перенеслись в ХХI век и попробовали сделать селфи с применением фильтров. Но у вас есть возможность взглянуть на то, как бы выглядели эти фото.
У каждого человека есть свои любимые книги. Режиссеры тоже люди, и остановить их от того, чтобы экранизировать зачитанный до дыр роман или знакомую с детства сказку, тот факт, что это уже кто-то сделал до них, неспособен. Больше всего повезло Шерлоку Холмсу: считается, что этот персонаж чаще других появляется на киноэкранах. Первый фильм о великом сыщике был снят аж в 1900 году.
Даже если уже существует экранизация классического романа или культовой сказки, для киношников это не является преградой для создания нового фильма. Но мы их за это не осуждаем: пусть киноадаптаций будет несколько. Тогда все найдут себе фильм по вкусу, а мы сможем поспорить, кому из актеров наиболее точно удалось передать характер персонажа. Особенно занятно проводить сравнения между актерами из разных стран.
Какой Новый год без фильма «Ирония судьбы, или С легким паром»? Его разобрали на цитаты, и он не теряет своей актуальности вот уже более 45 лет. Но помимо этой поистине народной комедии у нас есть немало других фильмов, которые так же великолепно создают праздничное настроение. Мы решили выяснить, какие закулисные тайны скрывали от зрителей наши любимые картины.
Когда хочется посмотреть что-нибудь качественное, понятное и душевное, мы обращаемся к нашей советской киноклассике. Но возникает проблема: кажется, что все старые фильмы уже выучены наизусть. За век отечественного кинематографа было снято немало заслуживающих внимания кинолент, которые по непонятным причинам не так популярны, как те, что часто транслируют по телевидению.
Мы уже привыкли к отменному дубляжу зарубежных фильмов. И знаем, что, например, Сергей Бурунов не раз озвучивал персонажей Леонардо Ди Каприо, а голос Ольги Зубковой прикипел к героиням Анджелины Джоли. Однако порой вовсе не замечаем, что актеры в отечественных кинолентах тоже говорят не своими голосами.
Игра «Что? Где? Когда» появилась еще в Советском Союзе 46 лет назад. За эти годы вышло более 500 выпусков, а знатоки ответили на бесчисленное количество вопросов. Помимо основного клуба есть еще группы знатоков в Азербайджане, Армении, Беларуси, Грузии, Болгарии, Италии, США и Турции. И каждый раз интеллектуалы страны пытаются за 60 секунд ответить на вопрос телезрителя. Найти правильный ответ иногда помогают знания, иногда общий брейншторм. Но случаются и неудачи, когда команда знатоков проигрывает и число вопросов без ответов увеличивается, хотя разгадка была так близко.
Мы можем бесконечно пересматривать фильмы с участием наших любимых советских актеров. Многие из этих артистов могли перевоплотиться в кого угодно. Как, например, Алиса Фрейндлих, игравшая «Мымру» в «Служебном романе» и необыкновенной красоты королеву Анну в «Д’Артаньяне и трех мушкетерах». Или же Олег Табаков, которого зрители лицезрели в роли разведчика в «Семнадцати мгновениях весны» и в образе гувернантки в фильме «Мэри Поппинс, до свидания».
Люди, выросшие на советских мультфильмах, могут узнать своих любимых героев даже с закрытыми глазами — по голосу. Ни для кого не секрет, что кота Матроскина озвучивал Олег Табаков, Волка из «Ну, погоди!» — Анатолий Папанов, а Карлсона — Василий Ливанов. Но на самом деле каждый второй актер СССР дарил свой голос мультипликационным персонажам, и это стало для нас настоящим открытием.
Даже в свободное от спектаклей время актеры, как люди творческие, не перестают импровизировать и порой выдают неподражаемые хохмы. Умение элегантно подколоть партнера, с блеском выйти из неловкой ситуации, остроумно ответить зрителю всегда считалось своего рода шиком у артистов.
Сегодня удивительными перевоплощениями в кино никого не впечатлишь: достижения в этой области находятся на очень высоком уровне. Но как обходились раньше, когда нельзя было прибегнуть к высоким технологиям? Да, часто режиссеры просто подбирали на соответствующие роли более-менее подходящих по типажу артистов, но иногда в ход шла настоящая магия: ухищрения гримеров и актерский дар. Мы не перестаем восхищаться красавицами актрисами, которые не побоялись предстать перед широкой публикой в столь нестандартных образах. А в конце мы приготовили бонус, который доказывает, что и в наше время есть смелые артистки.
Традиция смотреть один и тот же фильм в канун Нового года есть во многих странах. Например, в Чехии традиционным рождественским и новогодним фильмом считается русская сказка «Морозко». Французы предпочитают комедию «Дед Мороз — отморозок» — ее они знают практически наизусть. У нас же символом Нового года стал фильм Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!». Из года в год картина собирает у телевизоров людей разных поколений, которые с удовольствием смотрят новогоднюю сказку о том, как четыре друга отправились в баню.
За личностью каждого сильного артиста стоит история. Так, Наталья Гундарева планировала стать проектировщиком и за 2 года выросла до помощника главного инженера. Андрей Миронов собирался строить дипломатическую карьеру, и английский был для него вторым родным языком. Всем известная своими ролями бабушек Татьяна Пельтцер в молодости была яркой, самобытной красавицей, успела побывать замужем за немецким философом и поработать машинисткой.
Обилие компьютерной графики, экшена и спецэффектов не помогают современным киносказкам покорить сердца зрителей-крошек и их родителей. Сказочные фильмы из нашего детства, напротив, до сих пор волнуют, восхищают, заряжают добротой и смотрятся на одном дыхании. Даже спустя много лет после их первого появления на экране.
Советские картины снимались в условиях цензуры, дефицита, ограниченного бюджета и оттого получались еще прекраснее. Например, из «Иронии судьбы» хотели вырезать сцены в бане, аэропорту и драку, а на роль Жени Лукашина претендовал Андрей Миронов. За каждым фильмом, получившим награды и всенародное признание, стоит огромная режиссерская работа, старания всех участников съемок и талантливые импровизации актеров, чьи фразы стали крылатыми.
Чтобы прийти к успеху, зачастую нужно преодолеть сложный и извилистый путь. Это утверждение справедливо и в отношении кинематографа. Трудно стать известным и заслуженным актером, не снявшись в десятках картин и не сменив множество амплуа. Например, Федор Бондарчук сыграл юного царевича Годунова задолго до того, как обзавестись лысиной, а Алиса Фрейндлих впервые появилась на экране в образе гимназистки с длинной косой.
Этих актеров мы помним по фильмам из детства, многие из которых с удовольствием пересматриваем и сейчас. Кажется, они были популярны всегда, но, оказывается, в период ранней молодости их знали только завзятые театралы. Знаменитыми же на всю страну они стали уже после 30, 40, а то и 50 лет, когда в их жизни появилась яркая роль в известном фильме.
Есть такие потрясающие российские фильмы, вроде бы смешные, но с нотками легкой грусти, которые действительно хочется пересматривать. В нашей статье мы собрали для вас как совсем новые фильмы, так и те, что вы могли пропустить.
Многие из нас готовы пересматривать старые добрые советские фильмы снова и снова, но далеко не все знают, как создавались эти шедевры. Детали кинопроизводства создатели раскрывали постепенно, и о некоторых мы даже и не подозревали.
Советские комедии можно пересматривать бесконечно. Шутки и истории оттуда давно уже заучены, песни стали бессмертными шлягерами, ну а главные герои нам как родные. И хотя многих актеров нет уже в живых, в наших сердцах они все те же Шурик, Иван Васильевич и многие другие. ADME поражается тому, как быстро летит время.
