Вдохновленные работами Мишеля Гондри, ребята из творческого разъединения "кое|кто" снимают ролики, не похожие на основную массу российской рекламы.

Творческое разъединение кое|кто - это команда выпускников журфака МГУ. Видеопроизводством ребята целенаправленно занимаются около двух лет, а собственно рекламой и того меньше. Но вдохновленные работами Мишеля Гондри, Джонатана Глейзера, Криса Каннингема и Спайка Джонса ребята делают ролики, не похожие на основную массу российской рекламы.

Осенью 2008 года ребята сняли свой первый тизер для факультетской вечеринки. После этого были мероприятия «Добрый вечер» на журфаке МГУ и "Полезное увеселение" в московских клубах "16 Тонн" и "Солянка". Ни одно из этих мероприятий не проходило без рекламного ролика. Сегодня в портфолио креативщиков уже как минимум три рекламных видео: анонс Дня открытых дверей в БВШД, ролик для «Сокур и партнеры» и реклама News Media.

Ребята рассказали AdMe.ru о себе и своей работе.

О коллективе

Игорь : кое|кто — это коммьюнити, творческое разъединение, как мы его называем, которое сложилось на журфаке МГУ и в принципе не имеет супер четких границ, потому что куча талантливых и интересных людей постоянно помогает нам воплощать наши проекты — вечеринки, обучающе-развлекательные мероприятия и другие штуки.

Игорь : кое|кто как «видеопродакшен» - это вполне конкретные четыре человека: Иван Проскуряков (более известный как Ванятка), Искандер Еримбетов, Федор Наумов и Игорь Сайфуллин.

Искандер : Коллектив сложился года два с половиной назад, когда решили сделать первую классную вечеринку для своего факультета. Оттуда и ролики, там и корни нашей команды (хотя дружить мы стали ещё раньше). Но мы тогда никак не назвались, хотя после вечеринки было ясно, что нам понравилось и захочется ещё. Через полгода, когда понравилось совсем, придумали название.

О работе

Игорь : Изначально то, что мы делали в видеоформате уже было своеобразной рекламой. Рекламой других наших активностей. Они вызвали интерес у людей, поэтому логично, что через какое-то время к нам стали обращаться с просьбами сделать что-то похожее.

Искандер : Работа над каждым роликом проходит с огнем и безумием в глазах, без сна, без личной жизни, с сумасшедшими внезапными решениями, с трагедиями и победами. Пусть это длится неделю или два месяца. Интересных историй – хоть отбавляй, каждая новая съёмка – куча историй и новый опыт.

День открытых дверей в БВШД

Игорь : Первой работой "на заказ" по праву была Британка, в этом проекте я участвовал еще и как PR-менеджер.

Ролик – это набор наших ассоциаций и фантазий на тему дизайна. Не всегда правильных и профессиональных, скорее сказочно-сонных. Какие-то наши личные клише. Думаю, такие штуки есть в голове у каждого. Ну а День открытых дверей что-то вроде возможности все упорядочить, проснуться и узнать, каково же на самом деле то, о чем ты так долго думал.

Иван : До видео для «Британки» мы уже имели небольшой опыт работы в «стоп-моушн». Почти весь ролик – это короткий монтаж из видео и фотографий. Каждая сцена – это напряженная и долгая работа. Причем сложнее всего, когда актерам приходилось...просто стоять, сохранять положение в пространстве. Например, фрагмент с девушками, которые одеты в бумажные платья... Вот режиссер зафиксировал мизансцену на фотоаппарат, дает отмашку и тут все девушки отходят в сторону, с левой стороны из-за штор и с правой практически из ящиков выползают уже уставшие ассистенты, передвигают все бумажные картонки, ставят девушек обратно с соблюдением их положения. Часто приходится принимать максимально удобное положение, чтобы получилась качественное, плавное движение объектов в кадре. Щелчок! И заново. На каждый кадр уходило по 2 минуты. Закончили сцену к утру.

Игорь : Я помню, как во время съемок я спал между каждой вырезанной из бумаги елочкой, потому что съемки шли уже вторые сутки. Это вообще правило какое-то дурацкое — постоянно мы просто убиваемся, потому что очень усложняем себе задачу.

Сокур и партнеры

Иван : Проект для «Сокура» был первым коммерческим предложением коммерческом предложении со стороны, когда есть заказчик, он платит нормальные деньги, когда в студии профессиональный свет, рельсы, дольщики и есть жесткий дедлайн.

Иван : Съемочный процесс вообще для нас – это вообще другая жизнь, большая любовь: испытываешь эйфорию, когда можно отыскать непонятно где за мелочь бидон с жидким азотом, потом играешься с ним, как ребенок, а еще потом используешь его как визуальный инструмент в ролике. Но появился и сильно отрезвляющий момент – критика со стороны профессионального сообщества. За достаточно широкую публикацию ролика в Интернете приходится нести ответственность перед зрителем. Хотя мне кажется, что у нас не умеют критиковать. Ругают, а не наставляют.

Взлет памятника Гагарину

В декабре прошлого года все новостные издания сообщили о том, что неизвестные заставили «взлететь» памятник Гагарину на Ленинском проспекте Москвы. Авторство приписывали неизвестным кибервандалам, а также участникам арт-группы "Война". На самом деле, новость о внеочередном "полёте" Гагарина с Ленинского проспекта, всколыхнувшая информационное поле, оказалась частью рекламной кампании медиахолдинга News Media, придуманной ребятами из кое|кто.

Иван : Нам надо было придумать новостной повод – не больше того. Было много версий от флешмобов до провокационных ситуаций со звездами. Хотели одеть памятник Гагарину на Ленинском проспекте в теплую одежду. После обсуждения всех вариантов решили все-таки добавить экшена – пущай Юра полетит обратно в космос.

Искандер : Нам надо было сильно встряхнуть наше информационное поле каким-то необычным, свежим событием. А затем уже в ролике показать, что любая яркая новость первой попадает в блокноты News Media. Сложности, разумеется, были, потому что всё это было нам вновь. Например, долго бились с высоченными прожекторами, чтобы перекрыть их и оставить памятник в тени. Ну и холодно тогда было очень.

Игорь : мы так обрадовались, когда пришла идея, что даже начали изображать Екатерину Андрееву, рассказывающую в конце новостного выпуска о Гагаринском взлете. На деле в новостях об этом сказали НТВ, а не Первый. Что мы тоже засчитали как попадание в цель.

News Media

Иван : Со съемок для Newsmedia – общее мнение – запомнился день, когда мы снимали Амбарцума Кабаняна (актер) в разваливающейся комнате с камином и елкой. Перечислим малое: несколько дней подготовки, сбор всех деталей комнаты вручную, транспортировка света, стедикама, ветрогенератора и нашего реквизита на нескольких машинах в подмосковный лесок... И теперь самое сложное – снять за один дубль. Все готовы, врубай камеру! Вся ответственность висела теперь на Амбарцуме. Прогнали 8 дублей без разрушения комнаты и все равно не то. Актер волнуется (ему уже давно пора уезжать в театр), а сцена так и не снята. Съемка срывается, время аренды оборудования истекает. И вот – последняя (первая съемочная) попытка. Амбарцум отыгрывает прекрасно, в одном месте запинается, но это смотрится искренне и хорошо ложится под проход по снегу. Стоп, снято! Вся группа начинает прыгать в воздух на метр от счастья! На радостях мы спалили пол комнаты.

Искандер : Классное впечатление оставил очень сложный съёмочный день. Мы не спали сутки до этого, надеясь выспаться за половину ночи. В итоге, пришлось до утра доделывать большую декорацию, срочно ехать в круглосуточные строительные магазины, а потом рано утром везти весь инвентарь и тяжеленную разбирающуюся комнату в подмосковное поле, в снег и в -20 (и только днём мы заметили, что костюм главного героя остался в Москве). В общем, до позднего вечера мы в полубреду, с двумя десятками людей, с кучей техники, в поту провели время в этом поле, на морозе, практически без еды, с нервным актёром, который опаздывал на спектакль, с декорацией, которая должна была правильно развалиться один раз и без шансов на дубли. И всё это – ради 30-секундной сцены. Зато от души.

О стоп-моушен

Игорь: Мы пытаемся экспериментировать с разными техниками. Нам интересно сделать что-то необычное без графики — да, это константа. А стоп-моушн просто хорошо бросается в глаза. Мы многое умеем.

Искандер: Стоп-моушен – это прежде всего принцип, по которому можно строить то, что происходит на экране. Классическая пофреймовая анимация – принципиально тоже стоп-моушен, его в мире вообще много. Это самый простой, самый верный способ "оживить" предмет и заставить его двигаться, поэтому есть соблазн прибегать к стоп-моушену чаще, чем нужно. Но как бы то ни было – даже в таком часто используемом методе можно искать новое.

Иван: Мы так притерлись со стоп-моушеном, что стараемся искать новые пути визуализации. Но куда мы без него-любимого. Конечно, мы давно открыли для себя богатство этого метода. Простым монтажом можно ряд фотографий превратить в волшебство, а именно это нас притягивает в кинопроизводстве.

Об авторитетах

Иван: Мишель Гондри засел в наши сердца крепко и навсегда, можно сказать. Его игра с формой поражает ценителей и веселит обывателей. Сказочник для взрослых, которые хотят вернуться в детство хотя бы на 3-4 минуты музыкального клипа. Хотя у Гондри есть и полнометражки, в которых он раскрывает свой сундук с фокусами. Повторить его работы нельзя. В смысле – не стоит. Он для нас всегда будет наставником, но всегда нужно искать свой путь. Мы ищем.