Когда агентства и продакшены публикуют на своих сайтах и видеосервисах видеоотчеты о съемках того или иного проекта, они преследуют несколько целей.

Одна из них, конечно же, демонстрация достижений и гордости за проделанную работу. К тому же это всегда интересно - заглянуть внутрь креативного и технического процесса. Есть и еще одна причина, более существенная для многих - это возможность посмотреть на работу коллег более детально, на методы их работы хотя бы в том объеме, в котором они позволяют это сделать.

Так расценивают видео из серии "making of" и "behind the scene" многие рекламисты во всем мире, хотелось бы, чтобы так же относились к ним и российские креативщики. AdMe.ru собрал все самые интересные рассказы о съемках и пост-продакшене выдающихся роликов последнего года и предлагает вам посмотреть на то, как работают лучшие агенства и VFX-студии.

Больше всех других брендов любит рассказывать о своей рекламе компания Sony. В этой подборке три кампании с behind-the-scene-video.

Третий рекламный ролик Sony Bravia стал самым амбициозным проектом в стоп-анимации. Ролик был разработан агентством Fallon и снят за три недели в Нью-Йорке. В съемках, проводимых Фрэнком Бадженом из Gorgeous Enterprizes, участвовали 40 аниматоров, которые использовали в своей работы 2.5 тонны пластилина.
3 недели, 2, 5 тонны пластилина Play-Doh, 189 кроликов ростом 60 сантиметров, 1 кролик ростом 9 метров, 40 аниматоров, 150 кубиков высотой 30 сантиметров, сиреневая волна размером 3х6 метров, 6 камер, 4 часа работы аниматоров на каждые 4 секунды ролика, 100 000 кадров stop-motion.

Клип "making of" содержит интервью с Juan Cabral, креативным продюсером агентства Fallon, директором по анимации студии Passion Pictures Darren Walsh, и, что самое главное, с режиссером Frank Budgen из продакшена Gorgeous.
В ролике показан весь процесс создания — от обсуждения брифа («это невероятно и невозможно создать»), до реализации вплоть до последнего кадра. Ни одного кадра не было сделано с помощью компьютерной графики — только ручная работа.

Fallon London запускает еще один масштабный проект для Sony. После знаменитых трех роликов для Bravia в центре «масштабного креатива» оказалось последнее поколение плееров Sony Walkman. Ролик «Music Pieces» («Музыкальные кусочки») , который вышел в телевизионный эфир 1 ноября 2007 года, в Sony гордо называют «первой монофонической рекламой» — 128 музыкантов собрались в оркестр для того, чтобы сыграть всего по одной ноте (или около того) и соединить эти ноты в цельную мелодию.
Проект объединил музыкантов, играющих на самых разных инструментах — от симфонических инструментов и электрогитар до детских пианино. Съемки проходили в Alexandra Palace, лондонском театре, славящемся своей акустикой. Музыкантов объединили в группы и рассадили по залу так, что мелодия, переходя от одной группы к другой, создавала своего рода волну звука. Режиссером спота выступил Nick Gordon из Academy Films, а дирижером и композитором — Peter Raeburn из Лос-Анджелеса.
Съемки заняли три дня: два дня ушло на репетицию, а на третий день было сделано всего 4 дубля, последний из которых оказался совершенным.
Корпорация Sony буквально клянется в том, что ролик действительно представляет собой единый 30-секундный дубль, который не прерывался в процессе съемок и в который не было добавлено ни звука на пост-продакшене.
Снимали все это всего двумя камерами. Зато звук записывали 98 микрофонов, 5 из которых охватывали общий звук.
Оркестр состоял из 128 музыкантов. Они играли на: 32 барабанах, 8 колоколах, 1 игрушечном колокольчике, 6 калимбах, 20 синтезаторах, 4 игрушечных пианино, 1 шофаре (особой еврейской дудке, которую зритель может видеть в самом начале ролика), 8 тубах, 4 мелодиках (клавишный духовой инструмент), 8 контрабасах, 32 электрогитарах и 4 музыкальных шкатулках.

Ролики, снятые признанным гением — Ноамом Мурро из Biscuit Filworks, можно считать образцами стилистики цирка и кабаре 20-30-х годов.
Эксцентричность персонажей, нарочитость мимики и жестов, яркость костюмов, выверенность каждого движения — на черном фоне, еще более оттеняющем фееричность действия и антуража.
Как комментируют в агентстве, креатив демонстрирует богатый мир развлечений, доступный на PS3. Тэглайн: «Entertainment Like You've Never Seen Before» — «Развлечение, какого вы еще никогда не видели».
Каждый из четырех роликов кампании иносказательно демонстрирует одно из преимуществ PS3 — к примеру, болонка, преобразившаяся в «батискафе» в пуделя — это результат использования дисков Blu-Ray, известных более четким и качественным изображением; мексиканец, ловко уворачивающийся от пуль — это быстрота работы процессора.

John Lewis, чтобы получить максимальную отдачу от главного сезонного всплеска продаж на Рождество, у John Lewis было 6 миллионов фунтов и милый креатив, созданный Lowe London .
Кампания построена на том, что рождественские подарки — это не просто какие-то предметы, это часть души дарящего и, самое главное, за каждым подарком стоит тот, кому его подарят. Искренность, человечность и элемент праздничной забавы — вот что должно было быть заложено в коммуникации агентством по брифу.
В 60-секундном ролике, являющимся центром кампании, зритель видит как группа людей устанавливает разные предметы из ассортимента сети John Lewis. Эти предметы, отбрасывая тень на противоположную стену, создают изящную фигуру женщины с массой подарков.
Judy Mitcham, chief marketing officer, Lowe London: «Идея кампании очень проста, экзекьюшен был довольно сложным, но то, что мы получили в результате, поражает и восхищает. Все тени настоящие, никакой компьтерной графики».

Motorola ознаменовала выход второй версии телефона Motorazr сотрудничеством с одним из самых концептуальных режиссеров современности. Michel Gondry снял минутный ролик , а Motorola и агентство Cutwater сделали из этого роскошный event-marketing для посвященных.
Мишель Гондри — режиссер фильмов «Вечное сияние чистого разума» и «Наука сна», клипов для Beck, Bjork, Chemical Brothers и многих других, рекламных роликов для Nike, Adidas, Coca-Cola, Smirnoff, Polaroid, режиссер самого титулованного в мире спота «Drugstore» для Levi's, вошедшего в книгу рекордов Гиннеса.
Непрезвойденный мастер создания эмоций и раскрытия возможностей человеческого восприятия на этот раз снял историю о том, как девушка узнает о новых функциях в своем новом телефоне. Обычный заход превратился в необычное путешествие — Гондри опять изменил реальность, придав ей фантастичность, театральность и глубину.

Crispin Porter + Bogusky, Method Studios и Zack Snyder, известный своими работами в большом кино — «Рассвет мертвецов» и «300 спартанцев», сделали ролик для Miller Lite.
«Главный герой» 60-секундного спота «Break From The Crowd» («Вырваться из толпы») , прокламирующего индивидуальность и право на собственный выбор — огромное двуногое существо, состоящее из тысячи людей, собранных им в себя на улицах города. Оно доходит до бара на пляже, и люди, составляющие его, вопят что-то невразумительное, похожее на слово «beer». И лишь одни молодой человек выделяется из толпы — он просит Miller Lite, из-за чего монстр распадается, отпуская свои «детали» на свободу.
Пост-продакшеном ролика занимались в Method Studios: используя множество различных техник, включая собственные наработки в области симулирования толпы, они сделали примерно 1200 персонажей, чтобы создать этого симпатичного гиганта. В ролике участвовали также манекены и лишь несколько живых актеров. Для реальных съемок сцены заказа Miller Lite в баре на пляже пришлось создать 10-метровую конструкцию, к которой подвесили актеров.
Alex Frisch, Method Studios: «Мы очень рано подключились к процессу. Для агентства было важно, чтобы монстр не был грозным, чтобы он не был наводящим ужас и яростным. Вполне счастливый, хорошо выглядящий гигант. Более недели мы потратили только на тестирование разных моментов, чтобы посмотреть чего мы можем достичь в передаче его вида и поведения. У нас был также и тритмент Зака, чтобы мы работали в точном соответствии с его видением. Если бы мы упустили что-то в пре-продакшене, мы бы не смогли потом это исправить».

Microsoft сделал промо-ролик новых игр для Xbox 360 , сделанных по главным блокбастерам лета: Человек-паук 3, Пираты Карибского моря 3 и Шрек 3.
Спот «Глина» представляет собой снятый в Stop Motion процесс потрясающе искусной лепки главных атрибутов кинофильмов: паук и паутина, череп и кости и Шрек собственной персоной. Потом из глины же достается сама консоль и три диска с играми.
Креатив разработали в McCann San Francisco, продакшн осуществили в лос-анджелесской MOO Studios. Режиссером ролика выступил Shaun Sewter: «Почему глина? Ну, из нее хорошо лепить. Но главное — она волшебная. Понимаете? В смысле из нее можно сделать что-то волшебное. В зеленых кусках можно увидеть то, что из нее получится. Ну по крайней мере мне так сказал мой продюсер. :)»
На некоторых форумах ролик вызвал споры по поводу того, Stop Motion это или все же полностью компьютерная графика. Мы предлагаем посмотреть трехминутный фильм behind-the-scene и оценить великолепие продакшена: никаких спецэффектов, никакой компьютерной графики, 3 дня кропотливейшей работы и зеленая глина под ногтями.

DDB Barselona представило новый ролик для Audi S3. Это автомобиль, который может блестяще сыграть Моцарта . Он едет вдоль ряда бутылок и, касаясь каждой небольшими «отростками», укрепленными на кузове, исполняет «Турецкий марш» Моцарта.
Технология извлечения разных нот из бутылок проста — звук регулируется уровнем воды. Для того, чтобы сыграть произведение, понадобилась 600 стеклянных «музыкантов», которых рассредоточили на расстоянии в 1 километр. Съемки проходили в Кейптауне (ЮАР).
Слоган кампании: «In Crescendo» (~ крещендо, по нарастающей, в бурном темпе).
Звук, как уверяют создатели спота, настоящий.

90-секундный спот «Desire» для Ford Mondeo , созданный агентством Ogilvy Advertising London, демонстрирует зрителю, как при помощи воздушных шариков избавляются от старых автомобилей жители Лондона, страстно желающие новый Ford Mondeo.
Stephen Odell, Vice President for Marketing, Sales and Service, Ford of Europe: «Только такой ход подошел для того, чтобы представить миру новый Ford Mondeo так, как мы этого хотели. Такой же инновационный и особенный, как и сама машина».
В ролике практически не использована компьютерная графика — некоторые машины действительно летели. Для этого пре-продакшену пришлось сделать легкие макеты в натуральную величину. Самая легкая машина весила не более 5 килограмм, была сделана в немецкой компании Effekt Technik и могла летать самостоятельно, если ее наполнить гелием. Прочие машины, сделанные из углепластика, были немного тяжелее, однако и их с успехом запустили в воздух.
Помимо уникального реквизита, у спота также уникальный локейшн - ролик снимали в 30 точках Лондона, включая Picadilly Circus, Trafalgar Square и Tower Bridge. В съемках было задействовано около 400 человек, надуто 1400 шаров с использованием 600 кубометров гелия. Бюджет ролика составил 720 000 фунтов стерлингов. И это самые масштабные рекламные съемки в Лондоне за всю историю.

Компания Coca Cola на Супер Кубке этого года представила аудитории два ролика в рамках кампании «The Coke Side Of Life» агентства Wieden + Kennedy Portland.

В одном из роликов - «It's Mine» - действие происходит во время традиционного знаменитого парада, проводимого сетью универмагов Macy's в Нью-Йорке во время Дня Благодарения. С 1927 года главные герои этого парада — огромные парящие над процессией надувные куклы. О них же речь идет и в новом споте Coca Cola, где куклы-шары охотятся за уплывающей от них бутылкой колы. Персонажи Stewie (из мультсериала Family Guy) и Underdog (из одноименного сериала) в итоге упускают вожделенный напиток, который приплывает в руки Чарли Брауну, другу собачки Снупи.

Спот, совмещающий в себе живое действие (парад Macy's этого года) и компьютерную графику (все три центральных персонажа), снял Nicolai Fuglsig из MJZ.

Студия The Mill, занимавшаяся графикой для этого ролика, опубликовала the making of video, в котором показало, как были сделаны персонажи, сражающиеся за колу. Креативный директор The Mill Angus Kneale говорит, что это был проект, в котором они «получили креативную свободу и сами контролировали процесс». Изначально планировалось, что компьютерные персонажи будут задействованы лишь в первой трети ролика, но затем, когда они были сделаны, решили не усложнять и использовать уже готовые цифровые варианты героев — настолько хорошо они получились.

Основной проблемой было уложить движение героев в хронометраж роликов, сохранив «физику» настоящих баллонов. Чуть медленнее, и они казались настолько тяжелыми, что было непонятно, как они летят. Чуть быстрее, и они становились совсем нереальными.

А для того, чтобы выяснить, как ведут себя настоящие надувные куклы при столкновениях и прочих действиях, группа аниматоров The Mill следила и за подготовкой к параду Macy's и за самим парадом, фиксируя каждое движение фигур.

HP и Goodby, Silverstein & Partners показали как создавалась телевизионная кампания «Hands» . В результате серия роликов пополнилась еще одной креативной работой.
Кампания The Computer is Personal Again («Компьютер снова стал персональным»), в рамках которой и транслировалась серия «Hands», ознаменовала собой новый этап в маркетинговой стратегии HP. Реформированием консервативного имиджа занялся 55-летний Сатджив Чахил. «Маркетинг персональных компьютеров HP похож на рекламу, в которой суши называют холодной мертвой рыбой», — прокомментировал он ситуацию, в которой оказался, и рьяно взялся за дело .
В рекламных спотах, работа над которыми показана в ролике Making of Hands, знаменитости рассказы о своих перснальных компьютерах сопровождают различными манипуляциями рук. Они, как фокусники, волшебными движениями из ниоткуда достают предметы и «работают» с ними. Природа чудес раскрывается за 1, 5 минуты.

Discovery Channel уместил 50 лет менее чем в две минуты , для того чтобы показать, как долог процесс природной переработки алюминиевой банки. Социальный ролик напоминает о том, как бездумно люди выкидывают пустые алюминиевые банки прямо на асфальт, а не в мусорные контейнеры, специально для этого предназначенные. И как много требуется времени, для того чтобы одна банка исчезла естественным способом — 50 лет.

Зритель видит мужчину, который выкидывает банку на улице, а затем показывается весь процесс ее разложения, занимающий в сжатом виде около полутора минут. Но есть одна маленькая деталь: в самом начале нам показывают, как чуть выше уличного бордюра начинает расти деревце, а в конце — лишь узловатый пенек от него.
Тэглайн: «У вас это займет секунду — отдать банку на переработку. Сама себя банка переработает за 50 лет».

Бразильское агентство DM9DDB запустило кампанию для WWF о взаимосвязи всего в природе и вероятных последствиях простых действий в ущерб окружающей среде.
Идея спота основана на теории хаоса (или «эффекте бабочки»), которая чаще всего ассоциируется с фразой «Бабочка, взмахнувшая крыльями в Айове, может вызвать цунами в Индонезии» (Эдвард Нортон Лоренц), а также с рассказом «И грянул гром» Рэя Бредбери. В «Money» цепная реакция, если коротко, выглядит так: мужчина рубит дерево, и это вызывает столько связанных между собой последствий, что на дяденьку в итоге падает дерево, стоявшее за ним.
Ролик-мультик сделан очень весело, не нравоучительно и совсем не пронзительно, что только на пользу этой кампании — проще и быстрее дойдет до аудитории, атакованной патетическими сообщениями о близком конце.
Саундтреком выступила кавер-версия известнейшей песни «Money, Money», которую исполняла Лайза Минелли в мюзикле «Кабаре». Тем самым WWF изящно и очень доступно объяснила причины плачевного ныне состояния природы и того, что может ее ожидать в ближайшем будущем.

Toyota запустила в США рекламную кампанию «Why Not?» («Почему нет?»), созданную для нее агентством Dentsu America.
Продвигая экологичный и экономичный подход к производству автомобилей, концерн надеется установить прочную эмоциональную связь с американцами.
Телевизионный ролик — самая эмоциональная часть кампании. Минутный спот «Harmony» снимали в национальном парке Banff сразу два режиссера, один из которых, Robert Richardson, награжден Оскаром за картину «Авиатор». По сюжету ролика, три человека строят на берегу озера макет машины из веточек, листьев, глины. С течением времени и под воздействием природных сил машина рассыпается, но он нее не остается никакой грязи, кроме остовных веток. Такая вот довольно простая метафора дружественности по отношению к окружающей среде и практически решенной для Toyota проблемы «carbon footprint», которая так волнует сейчас американцев.
Voiceover: «Может ли автомобильная компания расти в гармонии с природой? Почему нет? Здесь, в Toyota, мы стремимся делать не только машины с нулевым выхлопом, но и стараемся работать без отходов во всем, что мы делаем. Потому что самый лучший путь воздействия на природу — это воздействовать так мало, как это вообще возможно».

Парижское агентство Scher Lafarge, ставшее этим летом частью холдинга H., разработало фантастический ролик для Citroen C1.
Режиссерское объединение NoBrain, продакшн-хаус Cosa и пост-продакшн Mac Guff Ligne создали на одном из перекрестков южноафриканского Кейптауна гигантский Кубик Рубика из машин . Автомобили вместе с водителями крутятся туда-сюда, пытаясь собрать эту головоломку, чтобы разобраться с пробкой, которую это многоэтажное пока еще хаотическое скопление машин и символизирует. Кубик Рубика собирается, освобождая красный Citroen C1 и отражая слоган, под которым продвигается автомобиль на европейском рынке: «Городские решения».
Натурные съемки спота заняли у NoBrain и Cosa всего пару дней, а над пост-продакшеном коллективы трудились три месяца. Дяденьки в смешных панамках в ролике о съемках — NoBrain.

В сентябре в США начались продажи самой ожидаемой игры сезона — «Halo 3» для XboX 360. Microsoft, агентства McCann Erickson San Francisco, T.A.G. и AKQA запустили кампанию в поддержку игры .
Креативщики намеренно отказались от обычных для игровых трейлеров приемов: куски геймплеев, обилие компьютерной графики в движении и прочее. Поскольку игра Halo 3 уникальна, уникальным должно быть и ее продвижение. Они обращают внимание зрителя на легенду, которая лежит в основе игры, на «сердце» трилогии: героизм, долг и самопожертвование. Главный герой игры — Master Chief 117 John — приобретает в этой кампании черты иконы, главного героя всех времен и народов.
Центральный элемент — воссозданная в миниатюре сцена фатальной битвы при New Mombasa. 1200 квадратных футов, 12 футов в высоту, и каждый персонаж сцены высотой от 8 до 12 дюймов, а их там сотни, сделан вручную.

Mercedes столкнул лбами Фернандо Алонсо или Льюиса Хамильтона в своем новом имиджевом ролике «Формула 1».
Немецкий концерн сыграл на давнем противостоянии двух гонщиков на трассах. Сюжет нового ролика не о сотязаниях в болидах: два парня становятся конкурентами в обычной жизни. Спот рассказывает о ежеминутных «заездах» молодых спортсменов: на кого посмотрит девушка, кто первым откроет свой номер в отеле, кто дольше высидит в сауне.
Но неожиданный финал шутливой имиджевой зарисовки венчает сам Мика Хаккинен.
— Эти ребята не только великолепные гонщики, — отзывается о спортсменах съемочная группа. — Они показали и свой актерский талант. Они получали удовольствие от того, что делали.