Режиссера Garth Davis из Exit Films можно, пожалуй, назвать лучшим режиссером Австралии.

Он имеет внушительный комплект наград разного рода фестивалей и очень часто снимает ролики не только для Австралии - с ним сотрудничает сильнейший мировой продакшн Anonymous Content.

Гарт довольно молод, но уже имеет огромный опыт - рекламу он начал снимать в 2001 году и до 2004 года проходил возрастной ценз на Young Guns , где, как вы помните, самым старшим участникам должно быть не более 28 лет.

Отличительной чертой стиля его работы можно назвать драматизм, кинематографическую чувствительность в каждом, даже самом просто ролике, а также глубокое понимание отношений между актером и режиссером.

Самые известные его работы - "Cops & Robbers" для XboX , "Tongue's Quest" для австралийского пива Tooheys, а из последних наибольшего внимания заслуживают "Burst" для Schweppes (читайте интервью с Дэвисом о съемках этого спота) и "Hands" для Herringbone .

- Пока ты не снял рекламу, в которой миллион человек взбирается на гору, считается, что ты на это не способен. В Xbox 360 "Cops and Robbers" креативщики из McCann Erickson рискнули поверить в меня. Это все, на что я мог надеяться, потому что кто-то должен дать тебе дорогу. Как все эти режиссеры достигают таких высот? Кто-то же должен сказать: "Я собираюсь дать этому парню шанс". Для меня "Cops and Robbers" был таким рывком. У нас была свирепая конкуренция, но все, что я мог сделать, это честно поделиться с ними своими идеями.
Я нахожу рынок США особенно многообещающим и манящим, потому что он любит громкие имена. Ты можешь выдать арт-директорам замечательные идеи, которые им понравятся, но потом появится возможность поработать с Клейнманом , и они ринутся в ту сторону, что абсолютно справедливо, потому что он великолепен. Но это те самые преграды, с которыми я сталкиваюсь как аутсайдер. Это меня не очень беспокоит, потому что все, что ты можешь сделать – это быть собой и надеяться, что кто-то выберет тебя за то, что ты - это ты и за твои идеи.
Некоторые люди, прочитав сценарий Herringbone, могли подумать, "O, это же комедия." Но для меня нет. Тот факт, что у Анри маленькие руки, всегда будет смешным. Поэтому не имеет смысла обыгрывать его в какой-либо степени или форме. И я подумал, что лучший способ внести юмор не игнорировать этот факт, но сконцентрироваться на реальной истории – его пути. Если у меня получится сделать так, то у вас будет гораздо больше впечатлений от просмотра. Я действительно думаю об аудитории и хочу, чтобы вы тоже путешествовали, когда смотрите ролик. В рекламе так не хватает эмоций, именно за это я и борюсь.
У меня есть книга фотографа Ed van der Elskin, которая вдохновляла меня во время съемок. Elskin был датским фотографом и снимал людей на улицах Парижа в 50-е годы. Его снимки такие эмоциональные, внимательные и красивые; в них не было прямой эстетики. Он просто ловил настоящую природу человека. С Herringbone нам необходимо было чуть больше контролировать себя в том, что называется «стиль ролика». Съемки были очень простые. Это заняло много времени, потому что ситуация с бюджетом и средствами была несколько напряженная. Но что было особенно замечательно, креативщики сказали, "Ролик твой, делай с ним, что хочешь".
Я люблю рассказывать истории. Я хочу понимать характеры героев и давать нечто большее между строк. И я не говорю о стиле – не это меня заводит. Всю эту чепуху не унесешь с собой в могилу.

По мнению многих, успех зависит от степени внимания к деталям. У Гарта Дэвиса детали не остаются незамеченными.
Такой подход оправдал себя в ролике Sony Handycam "Kiss" для австралийского рынка, а котором юная пара предается страстному поцелую, но с движением камеры девушка-подросток превращается во взрослую женщину. Теглайн: "So clear, the memory never fades." (Память никогда не увядает) Понятно, что трансформация девушки выполнена с помощью компьютерной графики. Но вместо того, чтобы почивать на лаврах графического обмана, Дэвис предпочел сфокусироваться на поцелуе, как на элементе, который привлечет зрителя.

"Поцелуй должен был обладать определенной романтикой и страстным влечением", объясняет он. "Иначе у вас не ролик, а прикольная реклама с эффектом трансформации. Вам приходится фокусироваться на том, что действительно важно. Все остальное само собой образуется".

Дэвис начинал свою карьеру графическим дизайнером в далеких 90-х. Позже он основал экспериментальную компанию по дизайну Trampoline. Возможность, полученная от коллеги его отца – отец Дэвиса был старшим арт-директором в George Patterson Bates (сейчас George Patterson Y&R) – привела его к первому опыту работы в качестве режиссера для музыкального канала ATV.
- Работать в Великобритании очень естественно для меня. Я чувствую, что это прямой переход из Австралии, и мы на одной волне. С США сложнее, в основном из-за разницы в чувстве юмора. У меня достаточно темный юмор, и это не всегда срабатывало, поэтому у меня ушло немного времени, чтобы к этому привыкнуть. Я мог сыпать шутками по телефону при разговоре с агентством и совсем не слышать смеха на том конце. Это всегда заканчивалось ужасно. Я думаю, что я все-таки нашел родственные души и там – людей, которым не чужда эта темная сторона и которые не хотят делать слишком «счастливые» и глянцевитые вещи. Я сумел найти свою маленькую дорожку.